Circus & Film | pokaz filmów krótkometrażowych (INT)

bez ograniczeń wiekowych

międzynarodowe wstęp wolny 60 min bez bariery językowej

Opis

Jak wygląda cyrk na dużym ekranie?

Sieć Circus & Film Network, zainicjowana przez Circus Dance Festival, bada relacje między sztuką cyrkową a filmem oraz promuje twórczość międzynarodowych filmowców zajmujących się cyrkiem.

Od momentu powstania projektu, we współpracy z licznymi festiwalami międzynarodowymi, jury co roku ocenia filmy zgłoszone w otwartym naborze, poszukując ekranowych realizacji cyrkowych wyróżniających się oryginalnym językiem filmowym i wyrazistym podejściem do medium.

Wybrane produkcje mają swoją premierę podczas Circus Dance Festival w Kolonii, a następnie prezentowane są na festiwalach partnerskich na całym świecie, m.in.: Short Waves Festival (Polska), Circus City Bristol (Wielka Brytania), Moovy Tanzfilm Festival Köln (Niemcy), Dynamo Workspace i OFF – Odense International Film Festival (Dania), Carnaval Sztukmistrzów (Polska), Dinamico Festival (Włochy), Flic Circus School (Włochy) oraz Cirkus Kolektiv (Chorwacja).

Partnerem wydarzenia jest Circus Dance Festival – Circus & Film Network 2026.

Opisy filmów

Lehmann/Pels | „Urban Club Art” (Niemcy, 2 min)

„Urban Club Art” to eksperymentalny filmowy kolaż obrazu i dźwięku, który zestawia przedmioty i miejskie przestrzenie w nowe, zaskakujące konfiguracje. Inspirowany ideami ruchu Fluxus, rozwija się jako seria subtelnych kompozycji wizualnych, absurdalnych instalacji i błyskotliwych montaży. Maczuga do żonglowania przemierza przestrzeń publiczną, przeskakując od jednego punktu GPS do kolejnego. To niecodzienna wycieczka po Kolonii, której finał przynosi wizjonerską reinterpretację panoramy miasta z perspektywy cyrku.

Circo Aereo | „Lähde” („Fountain”) (Finlandia, 17 min)

„Lähde” („Fountain”) to dokument coming-of-age realizowany przez dwanaście lat na moście w Helsinkach. Gdy historia się rozpoczyna, Hugo jest jeszcze niemowlęciem, a Arsi ma jedenaście lat. Kiedy dobiega końca, jeden z nich jest nastolatkiem, drugi wkracza w dorosłość. Przez lata chłopcy dzielą się swoimi przemyśleniami i marzeniami o przyszłości, podczas gdy podrzucane piłki do żonglowania wyznaczają rytm upływającego czasu, a w tle zmienia się panorama Helsinek.

Koncepcja i realizacja: Sanna Silvennoinen, Jukka Mantere

Muzyka: Atte Kantonen

Produkcja: Circo Aereo

Nuua Company | „Affairs of the Cities” (Finlandia, 8 min 26 s)

Krótkometrażowy film oparty na scenie ze spektaklu „Kulovalkea”. Powtarzalna, oparta na długim trwaniu, choreografia żonglerska z filiżankami do kawy ukazuje osoby sprawujące władzę, które pozornie pozostają w ciągłym działaniu, choć w rzeczywistości niewiele z tego wynika. Tytuł nawiązuje do dawnego powiedzenia „affairs of the cities”, historycznie odnoszącego się do polityki.

Reżyseria: Olli Vuorinen

Zdjęcia i montaż: Christoffer Collina

Muzyka: Katri Salmenoja

Produkcja: Nuua Company, Sirkum Polaris

Kallo Collective | „NITRO” (Finlandia, 13 min 58 s)

„NITRO” to film drogi, który omija autostrady i utarte szlaki. Opowiada historię trójki szalonych przyjaciół oraz ich różowego kabrioletu połączonego z niedokończonym domem. To pełen energii, niewerbalny film cyrkowy, który w przewrotny sposób na nowo interpretuje klasyczną formę opowiadania historii. Radosny, chaotyczny i absurdalny, celebruje bezgraniczne zaangażowanie w działanie – nawet wtedy, gdy samo to zaangażowanie uniemożliwia osiągnięcie celu.

Reżyseria: Christoffer Collina, Sampo Kurppa

Scenariusz: Sampo Kurppa

Zdjęcia i montaż: Christoffer Collina

Muzyka: Sami Tammela

Produkcja: Sari Lakso

Jenny Mansikkasalo | „Vertical Feeling” (Finlandia, 8 min 28 s)

„Vertical Feeling” to oniryczny film krótkometrażowy o dorastaniu w świecie akrobatyki na szarfach. Jak ciało odczuwa zawieszenie w pionie? W jaki sposób wpływa ono na obraz własnego ciała i kształtującą się tożsamość? W filmie wspomnienia, doświadczenia i wyobraźnia przenikają się, zacierając granice między rzeczywistością a pamięcią. Sylwetka ciała rozpływa się, szarfy wypełniają przestrzeń, a wewnętrzne dziecko odzyskuje głos.

Reżyseria i koncepcja artystyczna: Jenny Mansikkasalo

Występują: Jenny Mansikkasalo, Aino Hermansson

Zdjęcia: Miikkael Christoffer Kukkula

Montaż: Miikkael Christoffer Kukkula, Jenny Mansikkasalo

Dźwięk: Ville-Matti Koskiniemi

Mat Santa Cruz | „Les fleurs éclosent à l'ombre” (Francja, 10 min 51 s)

Samotny mężczyzna próbuje na nowo odnaleźć emocje i intensywność doznań, świadomie wystawiając się na niebezpieczeństwo. Między sielankowym krajobrazem a melancholią rodem z westernu zagrożenie czai się na każdym kroku. Bohater z niemal precyzyjnie wyliczoną rozwagą poszukuje dreszczu ryzyka, a kolejne poetycko inscenizowane sceny rzucania nożami i aktów balansowania stają się częścią jego osobistej podróży. Z czasem niebezpieczeństwo staje się jego najwierniejszym towarzyszem.

Reżyseria: Mat Santa Cruz

Asystentka reżysera: Maud Peyrache

Występuje: Marc Oosterhoff

Acting for Climate Montréal | „Branché” (Kanada, 15 min 55 s)

„Branché” to wyjątkowa filmowa opowieść łącząca sztukę cyrku i ruchu z kobiecą perspektywą. Krótkometrażowy film prowadzi widza przez naturalne krajobrazy Quebecu, tworząc poetycką refleksję nad pięknem współistnienia człowieka i przyrody oraz narastającym zagrożeniem związanym z kryzysem klimatycznym. W obliczu kurczących się zasobów i zanikających przestrzeni do życia śmiałe akrobacje i spektakularne upadki przypominają, że więź między naturą a człowiekiem jest wartością, o którą warto walczyć.

Reżyseria: Janique L. Robillard, Eric Bates

Reżyseria akrobatyczna i montaż: Nathan Biggs-Penton

Zdjęcia: Kes Tagney

Muzyka: Olivier Landry-Gagnon

Produkcja: Acting for Climate Montréal, Cirque Barcode